Tenet szanse na Oscara

Tenet szanse na Oscara

14 listopada, 2020 Wyłącz przez admin

Kolumna chronicling rozmowy i wydarzenia na obwodzie nagrody.

Gdybyś miał zmierzyć bardzo niezwykły sezon Oscarów, rozpoczynamy się przez równoważne kamienie milowe „normalnego” sezonu nagród, teraz znaleźlibyśmy się w środku jesiennych festiwali filmowych. To dlatego, że COVID-19 zasadniczo kopnął piłkę w dół drogi, zmuszając Oscary i inne znaczące wydarzenia bellwether jak Złote Globy, BAFTA, Critics Choice Awards i gildie, w tym SAG, aby przejść do ich historycznie najnowsze daty Kiedykolwiek z Oscarami robi porządki w niedzielę 25 kwietnia 2021.

Więc zamiast pozycji w solidnym sezonie wakacyjnym, gdzie ostatni z wielkich rywali będzie otwarcie i gromadzenie wielu nagród buzz, nadal szukamy breakout filmów wśród gromadzenia ciemności zimy, z LA i NY teatrów nadal zamknięte po 8 miesiącach, a niepewna przyszłość dla konkurencji, aby pobrać największą nagrodę w branży.

Powiązana historia

Muzeum Akademii ogłasza zakończenie 388.000.000 dolarów przed otwarciem kampanii zbierania funduszy, na torze na 30 kwietnia debiut

AMPAS (AMPAS)

Czas mądry jesteśmy w tej samej odległości teraz od pokazu Oscara, jak normalnie bylibyśmy na dzwonek otwarcia festynów upadku, który musiał przejść wirtualne lub wcale w tym roku. Niektóre grupy uparcie trzymają się swojego normalnego kalendarza i zachowują się jak zwykle. Nie jest.

W dużej mierze nominacje meh z wczorajszego ogłoszenia Gotham Awards, zamieszkane głównie przez małe, minimalistyczne filmy stylu – tak dobrze, jak kilka z nich – jest przykładem tragicznych cieśniny znajdujemy się w tym sezonie. To jest, jeśli używasz tego wydarzenia jako bellwether. Jego nominacje są głosowane przez highbrow krytyków typów, którzy mają bardzo specyficzne krytyczne gusta, a nie to, co Oscary lub Globes może mieć w sklepie.

Każda grupa ignorująca pokroju w inny sposób kwalifikujących Vanessa Kirby, Michelle Pfeiffer i Viola Davis w to, co wygląda na wielki rok dla głównych aktorek może być prawdopodobnie zwolniony, ponieważ nie mają ich puls, gdzie oddział aktorów Akademii może być kierowany. Więc nie ma potrzeby, aby zwiastować go jako strzał otwarcia sezonu. Jest jeszcze za wcześnie.

W przyszłym miesiącu NY Film Critics i ich odpowiednik LA plan również trzymać się status quo. Nie są one coraz w zgodzie z głównych nagród filmowych-łagodzący i wiszące mocno do tradycyjnych list yearend krytyków okazać. Wpływ może być zatem większy, ponieważ ich zwycięzcy mogą mieć większy wpływ na wysyłanie sygnałów do wyborców z branży, które filmy są warte obejrzenia. Lub po prostu mogą zostać zapomniane do czasu nominacji do Oscara są ogłaszane trzy miesiące później, 15 marca 2021.

Działacze będą musieli podkręcić ciepło później. Terminy kwalifikowalności dla większości głównych nagród filmowych zostały przedłużone do końca lutego i filmów takich jak Russo Brothers Cherry i Mark Wahlberg Joe Bell są wśród tych, którzy otwierają się jak najdwuższe, aby zagrać w tegorocznej piaskownicy Oscarowej.

W KOŃCU ZOBACZYŁEM Tenet — I WOW!

Tenet
Warner Bros.

Wiemy, że jest to Nie rok z potencjałem dla wielu wielkich hitów tłum pleasers do kierowania oceny Oscara. Ale jeśli ostateczna lista nominacji wygląda jak indiefest, kierownictwo ABC i Mosiądzu Akademii może wspólnie zebrać na Zoom do wspólnego paktu samobójczego.

Wszystko to prowadzi mnie do mojego wielkiego ujawnienia: Wreszcie Widział Tenet Wczoraj.

Tenet wyszedł w sierpniu i zarobił około 350 milionów dolarów lub tak na całym świecie, ale rozczarowujące 55 milionów dolarów stateside, w dużej mierze ze względu na te wyżej wymienione teatry w kluczowych rynkach LA i NYC jest zamknięty od marca. Ponieważ News znalazł brytyjskiego krytyka, który dokonał przeglądu filmu, kiedy po raz pierwszy został otwarty w Londynie, nie musiałem jechać do Las Vegas. To było najbliżej LA Warner Bros może zaoferować mi w tym czasie, biorąc pod uwagę, że jego dyrektor Christopher Nolan słusznie nalegał, że należy go zobaczyć na największym ekranie możliwe.

Trzymałem się na powrót teatrów LA, może Village w Westwood, lub ulubione IMAX Nolan w Universal City, aby obejrzeć film tak, jak powinno być postrzegane. Ale muszę przyznać, że byłem trochę owczarek o pozycji w każdym teatrze teraz, mimo że nie Pojedynczy zgłaszania ogniska coronavirusu, ponieważ łańcuchy ponownie otworzyły je w większościy i globalnie.

Christopher Nolan idzie do filmów
Królewskie kina

Wreszcie z perspektywy ponury dla LA teatralnego powrotu w najbliższym czasie, dałem i trekked wczoraj po południu do Regal Irvine Spectrum w Orange County i zobaczyłem go na tym wspaniałym ekranie IMAX. Po tych wszystkich miesiącach konieczności przeglądu filmów na podstawie linków z moim nazwiskiem zdobione na nich, czułem się jak w domu ponownie. Czułem się, jakbym nie przegapił rytmu, nawet jeśli będąc w miejscu, w którym teatr był rzeczywiście Otwórz czułem się jak bycie na innej planecie.

Ten szczególny teatr jest tym, który Nolan został publicznie pchania ludzi, aby przejść do od Kalifornii zniesione ograniczenia na Orange County, i to była przyjemność – mimo półtorej godziny zajęło na autostradzie, aby wrócić do domu. Nie musiałem się martwić o społeczne zdystansowanie albo ponieważ było tam tylko pięć innych, wszystkie męskie typy w wieku college’u i wszystkie maski. Plus, to był pierwszy raz miałem hot dog od wiosny.

ZAGADKA KAMPANII OSCAROWEJ WARNER BROS

Warner Bros Zdjęcia

Film nie zawiódł. Jest to zapewnione filmowanie wysokiego rzędu, coś wyborców przemysłu może również podziwiać w roku niestety pozbawiony filmów na taką skalę. Nolan dokonał krzyż James Bond, Misja: Niemożliwe, I Powstania. Większość opinii, nawet raves, powiedział, że może pojawić się ból głowy próbuje dowiedzieć się, co się dzieje, zwłaszcza z cały czas rzeczy inwersji. Nie stanowi to problemu.

Sceny akcji są tak niesamowite, aktorzy tak dobrzy, a dialog dojrzały z mile widzianą złożonością, że nie mieć wiedzieć, co się dzieje przez cały czas. Po prostu usiadłem i uśmiechnął się widząc na własne oczy, że film będzie doświadczenie jeszcze nie umarł.

Jeśli pamiętasz ten film był Warner Bros i Nolan duży zakład, aby zapisać teatry, ale COVID-19 nie jest dokładnie na tej samej długości fali. Jednak w tej chwili jest to tylko o prawdziwy czysty przykład akcji wypełnione, duży budżet, Hollywood filmowanie strzał na całym świecie, że wyborcy Oscar będzie miał na talerzu, i niestety większość z nich będzie musiał oglądać na swoich telewizorach. Warners ogłosił Blu-ray wychodzi w grudniu, ale może jeśli Bogowie są z nami nie może być teatralne możliwości bliżej domu przed marcem.

Większość wyborców z siedzibą w Nowym Jorku lub LA – gdzie lwia część członków Akademii mieszka – prawdopodobnie nie będzie miał innego sposobu, aby go zobaczyć. To musi być bolesne dla Nolana. Prawdopodobnie jest to również dla George’a Clooneya, który zastrzelił Niebo północy w 65MM z nadzieją, że może grać IMAX lub dużych miejscach ekranu oprócz Netflix. Będę mówić o tym ostatnim, kiedy mogę, ale teraz muszę powiedzieć, Tenet zasługuje na kandydata do Oscara, tylko dla samego rzemiosła i podtrzymywania hollywoodzkiego marzenia o filmach na taką skalę.

„Tenet”
Warner Bros.

Czynniki te dają Tenet bardziej gravitas, jak sądzę, w tym szczególnym czasie. Chciałbym umieścić go w lub w pobliżu pozycji lidera runner w wielu kategoriach dla wspaniałej kinematografii Hoyte van Hoytema, plus ewentualnie projektowania produkcji, edycji, dźwięku, wynik i jego zdumiewające efekty wizualne na początek. Ten rodzaj oszczędzania -the-world edge-of-your-seat fun thriller często nie czyni listę w kategoriach powyżej linii, ale może w tym roku, wyróżniając się jak to robi, to Powinny.

Ten film jest tam z Nolan’s best, jeśli o mnie chodzi. Mam nadzieję, że Warner Bros planuje wielką kampanię, choć słyszę, że nadal próbują to zrozumieć i z pewnością jego dyrektor będzie miał coś do powiedzenia w tym wszystkim.

Jest on a. Jest problem: Jak prowadzić kampanię filmu, który Musi być postrzegane w teatrach, gdy jest tak trudno rzeczywiście to możliwe?

Na przykład, kompleks Regal widziałem Tenet w ciągu zaledwie wczoraj jest teraz ponownie zamknięty, „tymczasowo” dołączając do innych ekranów sieci z powodu braku produktu. Jak na ironię Warners Wonder Woman 1984 wisi na włosku do premiery Świąt Bożego Narodzenia i był ostatnią wielką nadzieją dla kin w 2020 roku. Smutne czasy dla tych z nas, którzy „stracili go w filmach”.

POWRÓT LEGENDY KINA SOPHIA LOREN

Życie naprzód
Życie naprzód
Netflix

Teatrów, czy nie, powrót Sophii Loren – jeden z powodów, dla których nie „stracić” w filmach – w głównym morola vie jest o czym krzyczeć. I Życie naprzód będzie ci wdzięczny za Netflix, który zaczyna streaming na całym świecie dzisiaj.

Jest to powrót do wysokich ocen wody Loren w filmach takich jak Małżeństwo włoski styl, wczoraj dziś i jutro, specjalny dzień, i jej oscarowy triumf w 1961 roku Dwie kobiety. Jest to historia Madame Rosa, kobieta pod koniec swojego życia opiekując się dziećmi matek kiedyś chodził po ulicach, a teraz pasujące spryt z jednym w szczególności, senegalski chłopiec o imieniu Momo, którego zaprzyjaźnia się po tym, jak został przyłapany na kradzieży od niej.

Część sukcesu filmu jest zasługą syna Lorena, Edoardo Pontiego, który wyreżyserował i współtworzył projekt oparty na powieści Romaina Gary’ego z połowy lat 70. To był zaszczyt porozmawiać z gwiazdą niedawno w wywiadzie zrobiliśmy – mnie w Los Angeles, ona w Genewie – kiedy otrzymała Nagrodę Osiągnięcia Życia z Mill Valley Film Festival.

Legendarna 86-letnia włoska ikona była w świetnej formie, ponieważ powiedziała mi, dlaczego w zasadzie zrezygnowała z aktorstwa w ciągu ostatniej dekady. „Tak, zatrzymałem się na chwilę. Zatrzymałem się na chwilę, ale to nie było tak naprawdę na chwilę, bo zatrzymałem się na może osiem, dziewięć lat mojego życia, bo chciałem być z moimi dziećmi. Chciałem zobaczyć, jak rosną. Chciałem je zobaczyć każdego dnia. Rozmawiałam z moim mężem – zmarłym Carlo Ponti – i zgodził się ze mną, dlatego przez długi czas nie byłem w filmach ” powiedziała mi.

Festiwal Filmowy Tribeca

Podczas pracy z synem mówi, że to naturalna więź. „To wspaniałe, ponieważ to, co się dzieje, to to, że razem wybieramy zawsze właściwe rzeczy, aby móc współpracować. I jeśli natkniemy się na coś, co uważamy za naprawdę dobre, interesujące dla ludzi, to zaczynamy tam i staramy się zrobić obraz, który mamy na myśli. I to jest wspaniała rzecz i bycie moim synem jest wspaniałe, ponieważ myślimy o tych samych rzeczach i mamy takie same uczucia i to jest naprawdę wspaniała rzecz dla nas, aby móc wyrażać siebie w kinowy sposób i być naprawdę jedną osobą, jedną osobą, która myśli tylko jedną rzecz, którą robimy. Czujemy to samo z serca, z umysłu. To piękne, piękne. Tak”, powiedziała.

Zapytałem Loren, czy po 100 filmach i siedem dekad przed kamerą, czy nadal się denerwuje.

„Cóż, nawet gdybym to zrobił, nie powiedziałbym ci oczywiście. Nie, żartuję. To zależy. Na początku jesteś zdenerwowany, ponieważ jest nowa załoga, nowi ludzie, z którymi być może nigdy nie pracowałeś. Nie czujesz, że jest to dom dla Ciebie. Staje się domem dla Ciebie po może tygodniu lub tak, kiedy zaczynasz poznawać ludzi, że mówisz „cześć, jak się masz” i naprawdę je lubisz. To jak dom. Czuję, że chcę pracować z ludźmi, których mniej więcej znam na początku, bo wtedy czuję się jak w domu. Kiedy czujesz się jak w domu, możesz pozwolić sobie odejść i naprawdę zacząć pracować tak, jak chcesz, aby dać dobry wynik”, powiedziała.

NOWA ROZMOWA OSCAROWA DLA „ŻYCIA NAPRZÓD”

AMPAS (AMPAS)

Jest już wiele szumu Oscara dla Loren dla Życie naprzód i to było, niewiarygodnie, 59 lat, odkąd zdobyła Oscara dla najlepszej aktorki w 1961 roku Dwie kobiety, i 56 lat od jej ostatniej nominacji do 1964 roku Małżeństwo włoski styl. W 1991 roku otrzymała honorowego Oscara od Akademii. Wciąż ma problem, kiedy myśli o nagrodach. „Jestem bardzo nieśmiałą osobą i aby móc czuć się jak w domu, gdy otrzymam coś pięknego dla siebie, potrzebuję czasu, aby go strawić. Potrzebuję czasu. Możecie sobie wyobrazić, że kiedy otrzymałem Oscara, nie wiem ile razy może zemdlałem, może, nie wiem, bo kiedy zemdlejesz, już nie wiesz. Ale nie wiem, a gdybym to zrobił, nie powiedziałbym ci teraz. Absolutnie nie”, śmiała się, wspominając noc w domu we Włoszech, kiedy dowiedziała się, że wygrała Dwie kobiety i historii Oscara. „Nigdy nie zdarzyło się, że włoska aktorka zdobędzie Oscara w Ameryce. Nigdy się nie zdarzyło i to był piękny film. To była piękna historia, jedna z najpiękniejszych historii w historii, kiedykolwiek na ekranie.”

Dwie kobiety

Wielu aktorów, z którymi rozmawiam, zawsze mówi, że nie lubią patrzeć na siebie na ekranie. Nie jest to problem dla Loren. „Myślę, że wspaniale jest spojrzeć na siebie po długim czasie, kiedy zrobiłeś film, krytykujesz się w miły sposób. Lubię widzieć swoją pracę, ponieważ mogę uczyć się coraz więcej z rzeczy, które zrobiłem, zawsze staram się znaleźć rzeczy, które mogą nauczyć się czegoś, czego nie powinienem robić, co powinienem czasami robić. Bardzo się krytykuję. Ale uczę się całkiem dobrze i proponuję rzeczy, których nie powinienem robić na ekranie, ale coraz mniej. Coraz mniej, tak”, powiedziała.

Ona jest bardzo bezpłatne o słynnych męskich co-stars miała na ekranie. Jest to długa lista, w tym Marlon Brando, Anthony Quinn, Cary Grant, Frank Sinatra, Gregory Peck, Peter Sellers, Alan Ladd, Paul Newman, tak wielu wielkich, w tym oczywiście Marcello Mastroianni. „Spotkałam go w Rzymie na filmie, który mieliśmy zrobić razem i od tego czasu zrobiliśmy wiele, wiele, wiele, wiele filmów razem, ponieważ była to wspaniała przyjaźń, był wspaniałym towarzyszem do pracy, a historie, które nam dali do zrobienia, były naprawdę idealne dla nas obu razem”, wspomina. „Uwielbiałem z nim pracować. Po pierwsze, był wielkim przyjacielem, był bardzo zabawny i naprawdę życie było łatwiejsze do pracy z nim, bo zawsze miał miłą rzecz do powiedzenia. Bardzo urocza osoba, piękna osoba, bardzo prosta osoba. Tak.”

Loren była prawdziwie międzynarodową gwiazdą, tak skuteczna w swoich rodzimych filmach w języku włoskim, jak w jej legendarnej karierze w Hollywood, w czasie, który porównuje do bycia studentką. „Cóż, dla mnie to była wspaniała, wspaniała szkoła, aby spotkać ludzi, których nigdy nie znałem, ale pierwszy film, który nakręciłem w Ameryce, był pięknym filmem. Nazywano go Pragnienie pod Wiązami (z Anthonym Perkinsem). To była piękna historia, piękna historia”, wspomina dumna z filmów, które nakręciła w tym kraju. „Zrobiłem dobre rzeczy wtedy, zrobiłem kilka komedii, jeden z Cary (Houseboat) i kilka innych rzeczy, których teraz nie pamiętam. Nie, nie, to była dla mnie bardzo dobra szkoła również dlatego, że stopniowo zacząłem mówić trochę o języku, a angielski i dorastałem, również dorastałem. Wszystko dla mnie było nowe, wszystko dla mnie było świetne, a ludzie byli dla mnie bardzo mili. Bardzo uroczy i piękny, piękny czas miałem, tak. Absolutnie.”

Uroczy czas rzeczywiście z Sophia Loren. Absolutnie.