Nominowana do Oscara projektantka kostiumów Alexandra Byrne mówi „Emma” – News

Nominowana do Oscara projektantka kostiumów Alexandra Byrne mówi „Emma” – News

19 kwietnia, 2021 Wyłącz przez admin


W ramach przygotowań do jesiennej de Wilde’s Emma, kostiumografka Alexandra Byrne spędziła czas na badaniu swojego ulubionego okresu czasu na odzież. „Powodem, dla którego lubię 10 okres, jest to, że jest to początek publikacji płyt mody dla kobiet”, mówi Byrne. „Połączenie płyty mody i patrzenia na oryginalne ubrania pozwala zrozumieć je jako ubrania, a nie kostiumy.” Na podstawie powieści Jane Austen o tym samym tytule, z udziałem Anya Taylor-Pleasure w tytułowej roli, Emma podąża za Emmą Woodhouse, młodą kobietą, która spędza czas wtrącając się w romantyczne życie ludzi wokół niej. Tutaj, Byrne zagłębia się w jej świeże, osobowość koncentruje się podejście do ukochanej historii okresu.

„Emma” Costume Designer Alexandra Byrne na bilansowanie dokładność okresu z imaginative storytelling – Contenders Film: Nominowani

Anya Taylor-Joy w

Funkcje ostrości

Information: W jaki sposób zaangażowałeś się w Emma?

ALEKSANDRA BYRNE: Poznałem Jesień [de Wilde] kiedy byłem w Los Angeles, myślę, że na końcu ogona reklamy dla Maria Królowa Szkotów. Zjedliśmy obiad, a ona powiedziała mi, że robi 10 film, a ona powiedziała mi swoje pomysły i zaczęło się tam. To, co przyciągnęło mnie do filmu, to mój pierwszy film, który zaprojektowałem, to Jane Austen. Bardzo podoba mi się jej pisanie i Jesień miała bardzo szczególny pogląd, lub sposób chciała opowiedzieć historię dla Emma. I to było bardzo jasne z mojego pierwszego spotkania, że kocha ubrania, kocha kolor, kocha tkaniny. Więc to jest oczywiście bardzo atrakcyjne i chce wiedzieć wszystko o okresie. Bardzo ciężko pracowałem nad badaniami i aby rozpocząć ten proces i pomyślałem, że praca z nimi byłaby świetna. To bardzo ekscytujące boisko.

Information: Wspomniałeś o swojej przeszłości pracy nad innym filmem Jane Eyre, Perswazji. Jak myślisz, ile inspiracji wziąłeś z tego do Emma?

Byrne: Niektóre, ale w rzeczywistości był to bardziej osobisty rodzaj inspiracji. Byłem bardzo świadomy, że kiedy pracowałem nad Perswazji, to było przed Internetem, i przypomniałem sobie, jak trudno było znaleźć badania i znaleźć odniesienie do obrazu. Podczas gdy teraz pracujemy na zupełnie drugim końcu tej skali, gdzie przez World-wide-web jesteśmy zasypytani obrazami, z których wiele jest niedokładnych. To zupełnie inny proces badawczy. Ale w rzeczywistości interesujące było to, że pracowałem z Perswazji, to był mój pierwszy movie i pracowałem z energią i zaufaniem całkowitej naiwności nie wiedząc, co robię. Przypomniało mi to, kiedy robiłem Emma że czasami po prostu trzeba zaufać instynktowi, a nie przepracować rzeczy.

Mia Goth i Anya Taylor-Joy w

Funkcje ostrości

Information: Patrząc wstecz na to, co myślisz, że jest największą rzeczą, której nauczyłeś się od tego czasu, że naprawdę pomógł twojej pracy nad Emma?

Byrne: Przypuszczam, że zadaniem projektanta kostiumów jest pomoc reżyserowi w opowiedzeniu historii, którą chce opowiedzieć. Więc jestem bardziej doświadczony i mam szerszy zakres opowiadania. Myślę, że ta strona stała się nieodłącznym procesem i sposobem pracy w zrozumieniu tkanki. Myślę, że dla każdego, kto freelancerów to dość interesująca rzecz w pracy jest to, że nie ma struktury kariery. Nie masz drabiny kariery, którą mierzysz, gdzie musisz. Dopiero gdy wracasz do rzeczy, zdajesz sobie sprawę, ile się nauczyłeś i ile doświadczenia zdobyłeś po drodze. Przez większość czasu nagle wchodzę w projekt myśląc: Jak to będzie działać? I czasami dobrze jest po prostu uświadomić sobie, że wiesz, co robisz.

News: Jednym z moich ulubionych kostiumów w filmie jest zdecydowanie Szata Monthly bill Nighy, który wydaje się prawie wtopić się w krzesło.

Byrne: To była naprawdę interesująca rzecz, ponieważ inspiracja z tego Perswazji. Badając to, spędziłem dużo czasu w V & A [museum in London] przeglądanie ich archiwów i oryginalnych utworów. I znalazłem tę szatę, że nigdy wcześniej nie widziałem, że miał wbudowaną kamizelkę i szatę wszystkie wykonane z tej samej tkaniny. Myślałem, że to takie niesamowite ubranie, że chciałem ponownie wykorzystać ten pomysł w tym filmie. Więc nie idzie odpowiedź na pierwsze pytanie o to, czego nauczyłem się od Perswazji który prowadzi do Emma, ale powodem, dla którego lubię 10 okres jest to, że jest to początek płyt mody publikowanych dla kobiet. I to był naprawdę początek obrazów odgrywających kluczową rolę w zabezpieczaniu definicji mody jako pewnego rodzaju zjawiska kosmopolitycznego, ale potem, aby się z tym pogodzić pod względem badań, w muzeum wciąż istnieje wiele ubrań. Tak więc połączenie płyty mody z spojrzeniem na oryginalne ubrania, aby zrozumieć je jako ubrania, a nie kostiumy, to trochę jak ktoś za 200 lat patrząc na kopie Vogue i myśląc, że tak wszyscy żyjemy. Zaczynasz rozumieć indywidualność i spontaniczność oraz charakter, i że nie ma maszyn do szycia, wszystko jest ręcznie robione, tkaniny są znacznie lżejsze niż sobie wyobrażaliśmy. I to znaczy, po prostu zrozumieć ducha. Mam wrażenie, że można pokazać płytę mody do 10 różnych gospodarstw domowych w tym okresie. I, i dostaniesz 10 bardzo, bardzo różne wygląd, ponieważ odzież końcowa jest kombinacją umiejętności szycia lub czyjegoś gustu i ich finansów, co oni rzeczywiście zrobić. Myślę, że to był bardzo indywidualny i inspirowany okres na ubrania.